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Esse filme é de 2009 e muito difícil de achar, mas vale a pena por mostrar um nicho não muito explorado pelo cinema: o universo Gyaru/Gal.

Sakurai Rina atua no papel principal e é modelo da revista Koakuma Ageha, além de também já ter começado sua carreira como cantora. A estória é sobre uma garota que, após ter perdido o apoio de todos ao seu redor decide ir para Tokyo tentar a vida. Acaba por começar a trabalhar em um host club e cabaré. Ela precisa decidir o que realmente quer fazer da vida e lutar por isso.

O filme em si não conta a estória de todas as Gyaru, só para deixar bem claro, porque até pouco tempo havia a fama de que as garotas que aderiam ao estilo Gyaru era necessariamente acompanhantes (hostess) ou até mesmo prostitutas. Essa imagem é distorcida e não condiz com a realidade, e felizmente aos poucos vem mudando e trazendo o real universo Gyaru japonês, que é o que tentamos trazer aqui para vocês. ♥

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• 19.02.2011 – Tokyo Girls Collection Nagoya
• 05.03.2011 – Tokyo Girls Collection 2011 Spring/Summer
• 13.03.2011 – Tokyo Girls Collection Night in Okinawa

Normalmente em pouco tempo as coberturas dos desfiles vão para o canal oficial do TGC no youtube e poderemos conferir as mais novas tendências de nossas marcas preferidas, não percam!

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Mori Girl 1

Mori Girl 2

Mori Girl 3

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Aproveitando a tendência bem Mori Girl que começa a chegar por aqui, cheia de florais, roupas mais leves, soltas e de cores naturais, gostaria de falar de uma outra influência desta moda, o Mori Gyaru.

Mori Gyaru

Em abril deste ano a Popteen apresentou essa tendência com algumas modelos tentando adaptar o estilo Mori Girl para uma vibe mais Gyaru. O estilo Mori Girl faz referência à floresta e uma vida mais simples e calma, cores da natureza, flores, menos glamour e mais simplicidade, com um toque de fofura.

Adaptar um estilo assim a um outro que tem o glamour como sua essência é até um pouco estranho de pensar, mas de alguma forma eu acho que é apenas uma influência visual, e não comportamental, digamos assim.

Mori Gyaru

Mori Gyaru

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Prova disso é que para um visual Mori Gyaru são incorporados elementos como os tecidos, combinações e cores, mas com menos sobreposições, peças mais curtas, acessórios ao gosto típico Gyaru, como botas e sapatos, cintos e cabelo cuidadosamente mais solto e um casual de salão. A maquiagem apesar de leve em algumas versões, continua sendo a característica Gyaru.

Mori Gyaru

Só para pontuar, não estou dizendo que elas deveriam aderir a um comportamento Mori Girl ou algo assim, essa é uma das características da moda japonesa, estilos se misturam e fica tudo bem no final ♥♥.

Na minha opinião, Mori Girl ainda vai render muita inspiração para outros estilos e vertentes, aguardemos para ver!

Referências e fotos Mori Gyaru ♫:

http://universal-doll.com/
http://thecaramelshow.blogspot.com/

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Confiram o pequeno vídeo que, apesar de incompleto, é bastante interessante:

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Kimono Ukiyoe

Kimono Ukiyoe

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Mangas curtas

Mangas longas

Desde os períodos mais remotos da história, o kimono estava presente, lentamente assumindo a forma que conhecemos até hoje e se tornando, não apenas uma peça essencial de roupa, mas um símbolo cultural. Antigamente, as cores e até mesmo os formatos da veste denotavam o status e a condição social de quem o vestia. Por exemplo, a cor mais usada e permitida entre os cidadãos comuns era o azul e o índigo. Vermelho e roxo representavam excessiva riqueza, o branco era sagrado e para templos, e a cor laranja e ocre era usada apenas pelo imperador. A hierarquia da paleta era importante e o uso errado das cores era punido pela lei. Até hoje, apesar de não serem mais proibidas, seu uso ainda tem resquícios do passado. Os diferentes tamanhos das mangas foi algo que também perdurou nos dias atuais: Mais longas para as mais jovens e solteiras e mais curtas para as casadas e mães de família.

Nagajuban

O kimono carrega uma simbologia tão forte, que até mesmo o processo de vesti-lo é um ritual. É praticamente impossível vestir um kimono completo sozinha, por isso, algumas mulheres fazem até curso de como vesti-lo corretamente e, assim, ajudar as outras. Primeiro, veste-se o nagajuban, uma peça no modelo de um kimono, mas de tecido leve e fácil de lavar, para evitar ao máximo o contato da peça principal com a pele e o suor. Depois, outros tecidos atoalhados são usados para proteger a cintura na hora de se apertar o obi. A cada peça colocada, é sempre visto se estão perfeitamente alinhadas. Cada dobra, cada barra, tudo é milimetramente correto, para que o kimono, além de tudo, dê a postura que uma mulher japonesa precisa.

Foi depois da revolução Meiji que o kimono passou a ser colocado em desuso, dando espaço às roupas ocidentais da época. Porém, a tradição deles jamais foi apagada. Nos dias de hoje, mesmo em meio à correria de Tokyo e de toda a industrialização e alta tecnologia do Japão, a sociedade ainda valoriza muito os costumes relacionados à veste. Mesmo hoje, as mães de família ainda guardam dinheiro a vida inteira para se comprar um belo kimono para a filha, na época do Seijin no Hi – um feriado no dia 15 de janeiro comemorado por todas as pessoas que completam 20 anos, ou seja, alcançam a maioridade no país. Nesse dia, todas as garotas com 20 anos exatos e completos saem às ruas, com seu melhor kimono, para participar das cerimônias e, depois que elas terminam, os grupos saem juntos para dançar e beber.

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Nas comemorações de ano novo e diversas outras festividades, como o Hanami (festival de primavera para se ver o desabrochar das sakuras) e o Hanabi (festival de fogos de artifício que se dá no verão), as vestes tradicionais também são usadas. Mas, no dias quentes, o kimono é substituído pelo yukata, uma veste mais fresca, com tecidos mais leves e próprias para essas épocas do ano. Em Kyoto, a antiga capital do Japão e a cidade cuja tradição de geishas e samurais se mantém mais viva nos dias de hoje, o uso do kimono também se tornou um costume e até mesmo uma diversão entre os mais jovens. Lojas que alugam kimonos se tornaram a sensação. Por 5000 yenes (mais ou menos R$ 90,00) você pode alugar o kimono mais bonito que você quiser, por um dia inteiro. São cabides e cabides de kimonos, obis e acessórios para você escolher, sendo vestida por uma profissional e até ganhando o penteado na cabeleireira do lugar. Para os homens, também são prestados esses serviços, por 4000 yenes (Cerca de R$ 70,00), o rapaz pode usar uma veste completa com hakama, kimono e haori. Muitos casaizinhos combinam de alugar as roupas e, depois, desfilam juntos pelas ruas da cidade.

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Com tanta adoração assim, é meio óbvio que as vestes tradicionais e a moda inusitada do Japão, não andasse em caminhos tão paralelos. Diversas marcas famosas dos estilos de Harajuku confeccionam peças com influência do kimono e até mesmo se voltam completamente para elas, adaptando para o estilo da brand. O Wa-Lolita (Wa 和 sendo o kanji que identifica como “estilo japonês”) é um dos mais conhecidos, trazendo as mangas longas e o transpassado dos kimonos, mas repletos de babados e saia rodada, além do obi com um laço bem fofo. Marcas como Body Line e a Lacrima trabalham bastante com esse estilo.

Lacrima

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O Visual Kei também tem uma larga escala dentro do “wafuku” (roupas japonesas). Marcas, como H.Naoto, fazem belos kimonos no estilo punk/gótico, além de ter a Gouk, voltada exclusivamente para peças com estampas japonesas e modelos inspirados no típico japonês. A Qutie Fresh também é uma das brands que trabalha com a influência do Visual Kei nas roupas tradicionais, trazendo cortes inusitados num kimono, além de correntes, acessórios e estampas.

Gouk:

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Qutie Fresh:

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A marca Takuya Angel, no entanto, é uma das de maior destaque. Na corda bamba entre o Decora e o Cyberpunk japonês, o criador mistura as peças tradicionais do país, com as cores e os acessórios mais gritantes, além de usar seus tecidos e estampas em peças criativas e completamente desligadas do conceito original..

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Takuya Angel:

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Cecil McBee

Saindo um pouco de Harajuku, caminhando até Shibuya, o estilo Gyaru também tem sua ponta influenciada pelos kimonos e yukatas. Grandes marcas como Cecil McBee, uma das mais procuradas do shopping Shibuya 109, possuem sua própria linha de yukata. As estampas tradicionais pendem mais para o meigo, e outros adornos são adicionados ao obi, como pérolas e rendas. Outros acessórios como as unhas, somado ao penteado dos cabelos, torna o uso da peça muito mais característica do estilo. As revistas Popteen, Ageha e Egg sempre apresentam catálogo de kimono e yukatas, em épocas de festivais, para preparar as leitoras para o que está por vir, e dos novos modelos que serão lançados.

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Apesar de toda a modernização do Japão e a visível influência do ocidente na moda japonesa, é interessante se admirar a mistura entre o novo e o antigo e como a nova sociedade reflete e exalta os valores nacionais, da tradição mais antiga, respeitando e fazendo com que mais admiradores busquem ainda mais a fundo, toda a beleza cultural do Japão.

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Confira as fotos dos visuais que usamos para representar nossas tribos preferidas:

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O desfile aconteceu à tarde, sem nenhum problema, o público foi bem educado e pareceu interessado. Estávamos em onze pessoas e SETE de visual gyaru! Acho que nunca mais vamos conseguir tantas pessoas fazendo um visual em comum no grupo, ficou bem legal!

Graças ao ar gelado que anda fazendo aqui em São Paulo, descobrimos que também existe um pouco de dificuldade na hora de montar visuais de inverno para algumas tribos. Claro que todas são bastante adaptáveis e existem coleções de inverno nas brands japonesas, mas por exemplo, gyaru que (quase) sempre está de pernocas de fora, acabam tendo que se proteger com meia-calça para não passar frio.

Mas de qualquer forma está sendo muito divertido poder participar de tantos eventos e sentindo a boa recepção das pessoas, espero que ano que vem nos chamem novamente! ♥

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Nesse nove de maio o mundo inteiro comemora o dia das mães, e o Harajuku Lovers não podia ficar de fora. Para homenagear essas mulheres lindas que não apenas dão à luz a novas vidas, mas que também tem uma paciência de jó para aguentar os pestinhas, preparamos uma matéria para mostrar como as jovens do Japão conseguem conciliar a vida de mamãe e continuar com tudo em cima.

Nozomi Tsuji e sua filha Noa

Mas antes disso, temos que voltar um pouco na história até o final da Segunda Guerra Mundial. Com a derrota do Eixo e com duas bombas nucleares ainda pesando nas costas, o Japão estava completamente destruído, inclusive financeiramente. Para começar a reverter a situação, não apenas acordos políticos foram feitos com outros países, mas também uma grande mudança interna, especialmente o controle de natalidade. O governo instruía as próximas famílias a terem apenas um filho, para não deixar a população crescer e, assim, poder estruturar a economia novamente. Porém, mesmo depois do Japão voltar a se tornar uma potência mundial, a cultura de poucos filhos ou nenhum se estendeu, se tornando um hábito até os dias de hoje, o que resultou em outro grande problema: O envelhecimento da população. O país, então, percebeu que precisavam incentivar novamente os casais a terem novos bebês.

Kaoru Watanabe e sua filha Michiru

Sim, é aí que entramos depois da breve aula de história! Desde 2007 o governo começou a implantar novos projetos de incentivo para mulheres jovens terem dois filhos ou mais e é por isso que, se você for a Tokyo agora, por exemplo, poderá ver em todos os lugares centenas de garotas com cerca de 20 anos, já casadas e com filhos. Pôsteres de “Seja solidário com mamães” ou que mostram mamães bonitinhas, podem ser vistos colados em todos os lugares, até nas paredes do metrô. Mas para quem pensa que as jovens moças deixam de lado tudo o que gostam para se dedicar a uma vida de dona-de-casa está muito enganado.

Poster de incentivo as jovens mamães

Toda a “cultura kawaii” também é voltada para as mamães e seus filhinhos. Lojas de brinquedo e roupinhas fofinhas – especialmente kigurumis, as moças adoram vestir seus bebês de Tigrão ou Stitch! – acessórios para bebês, como carrinhos e bolsas, até mesmo forminhas de bolo, ovos cozidos e outras comidinhas para o filhote levar de lanche, quando começa a ir para a escola. Tudo com formatos fofinhos, de Hello Kitty, Doraemon, coelhos e ursinhos.

Com a moda não é nada diferente. Apesar de, no Japão, muitas garotas que fazem visuais mais “radicais” abandonarem o estilo depois de se tornarem adultas e casadas – motivo pelo qual não se vê muitas Lolitas ou adeptas do Visual Kei grávidas por aí- outros estilos, mais casuais, persistem até o fim, mesmo durante e depois da gravidez. É o caso, por exemplo, das gyarus. A popularidade das gyarus mamães cresceu tanto, que atualmente existem até revistas próprias para elas. A mais famosa é a I Love Mama, que traz dicas de maquiagem, exercícios, catálogos de roupas, tudo para continuar sendo fashion e linda, mesmo na gestação. As modelos todas mostram seus filhinhos de verdade. A revista traz também catálogos para roupinhas de criança e decoração para quartinhos e, se você passear um pouco pelos bairros mais famosos de Tokyo, poderá ver que muitas mamães gyarus seguem tudo à risca. Não perdem os cachos, nem as mini-saias muito menos o glamour, enquanto passeiam com seus maridos da Men’s Egg carregando os filhos nos carrinhos.

Baixe aqui a I Love Mama completa de fevereiro de 2010

É com certeza uma inspiração para as mamães (e futuras mamães!) do Brasil, não perder nunca o estilo e nem se deixar vencer pelas batas e macacões jeans que a “moda maternidade” daqui teima em atochar.  Assim, essas mulheres podem passar toda sua mensagem de amor e carinho sem deixar nunca de serem belíssimas~ ♥

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Estou em Tokyo há dez dias, e um dos primeiros lugares que eu quis revisitar foi Harajuku. Não sei se eu acabei chegando muito tarde (já era cerca de 14h) mas a famosa ponte estava bem vazia, com apenas uma ou duas cosplayers andando por lá, e algumas Lolitas casuais, parando para tirar foto com os turistas, que por sinal, são muitos. Talvez eu não tenha muita sorte mesmo, já que quando visitei Harajuku pela primeira vez, há dois anos atrás, também não tive sorte em ver todas as milhares de pessoas de visuais bonitos e bem montados, hahahaha.

Já Takeshita dori estava lotadíssima como sempre. Turistas ou não, ninguém resiste em passear por ali, olhando as vitrines exóticas e tão bonitas e, na maioria das vezes, saindo cheio de sacolas. Como é final de ano, mesmo não sendo a grande “sale” do dia 1º de janeiro, muitas coisas estão na promoção, por quase metade do preço, por conta do Natal, então são compras pra todos os lados! A Body Line, por exemplo, já estava cheia de clientes, com coisas muito bonitas que ainda não tem no site deles para comprar, como saias de Lolita de bolinha e outros modelos de waloli, que pelo menos eu nunca tinha visto antes!

As lojas da Takeshita, mais voltadas para o Visual Kei, não mudaram muito as vitrines, do que a gente sempre vê nas revistas e por aí, em fotos. As mesmas estampas e modelos de calças e casacos ainda parecem ser a escolha da grande maioria, entusiastas do estilo, apesar de que, no dia que eu visitei Harajuku, não encontrei muitas pessoas extravagantes nesse sentido. Pra ser sincera, de Visual Kei mesmo, até agora, só vi os atendentes de algumas lojas de brands famosas, no Laforet e na Kera Shop de Shinjuku.

A grande moda das ruas de Tokyo mesmo, agora, são vestidinhos fofinhos e bem levinhos, apesar do inverno, de estampa floral. Você pode encontrá-los em qualquer lugar, em qualquer loja, desde as mais baratas, até as mais caras. Eles estão mesmo fazendo sucesso, mas não é para menos, fica sempre muito fofo o jeito que se combina com as coisas, sempre por baixo de algum casaco gordo, ou de pelinho, meias grossas e botinhas de inverno com pelúcias e pompons. As boinas também estão fazendo um grande sucesso por aqui, não apenas com as pessoas comuns, mas até mesmo com Lolitas, que tem boinas peludinhas e com lacinhos para combinar com os vestidos.

Outros vestidos que também estão em todo lugar, são vestidos feitos de crochê, branco, bege, ou rosa clarinho, com lacinhos ou pérolas para combinar. Todos eles são curtinhos e a maioria das meninas usa com meia bem grossa, ou então, sem a meia, mas com uma bota cano alto até a coxa. Chega a parecer um pouco uma versão casual dos vestidos usados pelas HimeGyaru, inclusive os cabelos por aqui, na grande maioria, são cheios em cima, com cachos nas pontas. Eles até estão vendendo spray, que dá volume para os cabelos e os deixam cheio o dia inteiro. Como sempre, a maioria das garotas e garotos mais novos usam cabelo, de castanho a castanho claro, e uma coisa que eu reparei bastante também, é que muitas meninas de cabelo comprido têm feito pequenas tranças nas franjas, para dar um charme no meio dos fios, também usando para prender do lado e não deixar cair sobre os olhos.

Falando um pouco sobre os nossos visuais conhecidos! Como eu disse anteriormente, ainda não pude ver muitas coisas de Visual Kei por aqui, apesar de ter visitado a loja da Kera e o Laforet, com as maiores brands do estilo, que estão também com muitas coisas legais e InStore events com Jrockers famosos (como por exemplo, o Ruka do Nightmare, que vai estar no Maruichi de Shinjuku dia 27 de dezembro). Sobre Lolita, apesar de não ter conhecimento suficiente para me aprofundar no assunto, não tem como não achar incrível as lojas, especialmente da Baby the Stars Shine Bright e da Angelic Pretty, sempre cor de rosa, com doces e coisas de princesa, e os vestidos impecáveis, com as estampas exclusivas. As atendentes, claro, sempre com um sorriso no rosto (um dos ensinamentos da Misako Aoki, como ela mesma disse na palestra em São Paulo) e os cabelos perfeitos, cheios de cachinhos e pequenos detalhes que fazem toda a diferença.

Pude visitar também a Jesus Diamante, em Shibuya, e ver o verdadeiro recanto das HimeGyaru, que eu nunca tinha visto. Parecia um quarto de castelo, com sofás e camas, cheias de rendas, seda, pérolas e cristais. Tudo impecável, mas caríssimo. Uma bolsa, por exemplo, custava cerca de 32.000 yenes (R$650), coisa para os nobres mesmo, hahahaha. Mas as atendentes pareciam bonecas, muito bem vestidas e educadas.

Ainda em Shibuya, acredito que o grande centro seja o Shibuya 109. No prédio principal, são mais ou menos 8 andares, apenas de marcas femininas, tendo também marcas famosas como a Liz Lisa e a Sly (Brand a qual a Mika Nakashima sempre faz parcerias). E lá dentro é uma loucura! É tudo bonito e bem mais barato que em outros lugares, por isso também está quase sempre lotado. Muitas Gyaru fazem compras lá e eu mesma fiquei perdida em meio a tantas roupas bonitas e lojinhas de acessórios, como chapéus, laços, colares e enfeites no geral.

Ao lado do prédio principal e famoso, existe um menor, o 109 for men, com três andares reservados apenas para marcas masculinas, trazendo casacos incríveis e muitas coisas de catálogo para os Gyaruo, não apenas os mais comuns, como também os bem coloridos e extravagantes.

Os Gyaruo, aliás, apesar de eu não ter visto quase nenhum em Shibuya, pude contemplar um grupo inteiro quando visitei o zoológico de Ueno e achei muito interessante!

Bom, e é isso! O post foi um pouco estranho e apressado, mas queria dar um panorama geral da moda de rua atual aqui do Japão. Não sei quando vou poder voltar a escrever, mas quem sabe não rola um relato da loucura do dia primeiro de janeiro? Hahahaha~

Abaixo alguns vídeos que fiz nesses dias e gostaria de compartilhar:

Mini-tour no Laforet, apresentando algumas “brands” (marcas)

Continuação do mini-tour, com algumas marcas mais famosas, como H. Naoto, Metamorphose, Angelic Pretty e Putumayo.

Uma breve filmagem na Loja Jesus Diamante (especializada em roupas para HimeGyaru)

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